Ines Morigi Berti
Danila Baldo

Martina Zinni

Ines Morigi Berti è stata una rinomata artista del mosaico nata a Prato Carnico, in provincia di Udine il 20 aprile 1914 e deceduta il 26 ottobre 2014 all'età di 100 anni, compiuti in primavera. La sua vita è stata ricordata, nelle numerose celebrazioni per il centenario, come un'ode alla bellezza e alla creatività, caratterizzata da una dedizione straordinaria all'arte antica del mosaico, che ha saputo insegnare, far amare ed esportare in tutto il mondo. Viene ricordata come una donna straordinaria, una tessitrice di storie fatte di mosaico, il cui nome risuonava come una melodia nella città di Ravenna.

Dalla provincia di Udine, infatti, Ines si era trasferita ben presto a Ravenna, dove aveva iniziato la sua formazione artistica presso l'Accademia di Belle Arti. È qui che si era sviluppata la sua passione per il mosaico sotto la guida di maestri come Gino Signorini. Il suo talento si manifestò precocemente, tanto che negli anni '30 collaborò con artisti del calibro di Mario Sironi e Achille Funi, realizzando opere di straordinaria bellezza. Durante gli anni '30 e '40, Ines collaborava con artiste e artisti di spicco, contribuendo al restauro di importanti opere musive ravennati come il battistero Neoniano e la basilica di San Vitale. In questi anni contribuì al restauro di molti altri preziosi mosaici a Ravenna, restituendo loro l'antico splendore.

Antonio Rocchi, progetto e disegno ines Morigi Berti, mosaico I combattenti della fede, 1965, collezione Museo Tamo Ravenna

La sua carriera ebbe una svolta negli anni '50 quando partecipò alla creazione di copie di mosaici ravennati per una mostra itinerante che girò il mondo, portando così il suo lavoro a un pubblico internazionale, dall'Egitto alla Finlandia, dagli Stati Uniti al Giappone. Questa esperienza la portò a collaborare con artisti di fama mondiale come Georges Bracque, Joan Mirò, Balthus (pseudonimo di Balthasar Kłossowski de Rola) e Massimo Campigli (pseudonimo di Max Ihlenfeld). La sua maestria nel manipolare tessere e creare composizioni intricate e suggestive attirava l'attenzione del mondo artistico e della critica d’arte di tutto il mondo. La sua fama si è estesa dunque ben oltre i confini italiani, con mostre ed esposizioni in Europa e oltre oceano. Le sue opere sono state ammirate e acclamate, oltre che per la loro bellezza, per la maestria tecnica e la profondità emotiva.

Omaggio a Campigli

I mosaici sulle grandi colonne nella sede della Camera di commercio di Ravenna ancora oggi risplendono di colori e maestosità e l’opera è stata ricordata con orgoglio e grande apprezzamento dal presidente Natalino Gigante, durante le celebrazioni per il centenario, mentre il vicesindaco Giannantonio Mingozzi proponeva che fosse testimoniata e raccontata negli spazi restaurati di palazzo Rasponi dalla Teste. La realizzazione è stata attuata da Ines Morigi Berti nel 1956, su cartone di Antonio Rocchi, anch’esso allievo di Severini, come Libera Musiano, Giuseppe Salietti, Eda Pratella e altre/i artisti che andranno a formare il Gruppo dei mosaicisti dell’Accademia. Ines divenne una figura di spicco nell'ambiente accademico, perché non solo eccelleva nell'arte pratica del mosaico, ma era anche una didatta apprezzata. Fu infatti una delle prime insegnanti dell'Istituto d'Arte per il Mosaico "Gino Severini", che prendeva il nome da quello che era stato il suo maestro. La sua influenza pedagogica contribuì alla formazione di molteplici generazioni di mosaiciste e mosaicisti, trasmettendo loro la sua conoscenza e la sua passione per il mestiere, molti e molte delle quali sono diventate a loro volta artiste di rilievo. Sapeva trasmettere la sua passione e il suo sapere a chiunque avesse la fortuna di incontrarla.

Anche Sara Vasini, giovane artista ravennate, ha reso omaggio alla Maestra –che, riservata e silenziosa, aveva cambiato la sua vita con la sua saggezza e la sua grazia – con queste parole, scritte di getto la domenica mattina del 26 Ottobre 2014, in un blog dal titolo Ogni taglio sulle tue mani ha un perché:

«Questa notte è venuta a mancare la cara Ines Morigi Berti. È stata la mia Maestra di Mosaico. Tessera delle mie tessere. Quando ero piccola mi accolse in casa sua. Una porta in una piccola viuzza di Ravenna, protetta. Mi ritrovai in una casa, che non era casa, ma Mondo. Non avevo mai visto la casa di un’Artista in vita mia. Mi sorprese il fatto che il salotto era uno studio. Una libreria con molti testi – ricordo in particolare un grande volume su Pontormo. Severa, silenziosa, elegantissima… Non ho mai più avuto l’onore di trovarmi al cospetto di tanta Grazia. Con capelli ordinati, di un Deserto Rosso sbiadito, non sorrideva e rigorosa tendeva alla semplicità e alla Purezza: l’Astrazione degli sguardi tesserati, Bizantini, l’avevano contaminata. Mi disse che era molto stanca, ma che le poche ore di lucidità ed energia le utilizzava per fare mosaico. Le chiesi perché trasfigurava quadri altrui invece di creare qualcosa di suo proprio. Mi rispose: “Nella vita puoi avere solo una Passione, perché ti devi dare a Lei completamente”. Ineffabile incanto. Da quel giorno, tutti i giorni della mia vita penso a questa frase. Penso a Lei, Maestra e spinta che mi ha dato forza quando non ne avevo veramente più. Mi sarebbe piaciuto incontrarla ancora, ma il caso ha voluto che no, non ci saremmo mai più riviste. Una mia serie di mosaici You just sit there wishing you still make love sono stati ideati e composti pensando a Lei. Le avrei sempre voluto chiedere una critica su quella ricerca, le avrei voluto regalare un pezzo di quella ricerca, a lei mia più grande ispirazione. Sono profondamente triste, con un cuore spezzato a metà – lo potrei rincollare con un po’ di cemento, ma manca una tesserina, la più Bella. […] Indiscussa tesserina dorata che ha illuminato la mia vita, e che lo farà sempre, fino all’ultimo dei miei giorni».

I numerosissimi eventi organizzati per i cento anni di Ines sono stati accompagnati da una pubblicazione bilingue, italiano e inglese, con testi del sindaco di Ravenna Fabrizio Matteucci e dell'assessora alla Cultura Ouidad Bakkali, insieme a tante altre testimonianze. La pubblicazione (editrice Stear, 150 immagini,156 pagine) racconta e documenta la vita dell’artista che in cento anni ha realizzato migliaia di mosaici distribuiti nei quattro continenti. Due mostre sono state allestite in Francia: una presso la Maison de la Mosaique Contemporaine di Paray-le-Monial, Lo zodiaco; un’altra a Chartres, nella Chiesa di St Eman, I Mosaici di Ines Morigi Berti e quelli dei suoi allievi a confronto.

Ines Morigi Berti e i suoi allievi	Opera esposta alla Cappella di Saint-Eman	I Nuotatori, di Morigi Berti Ines, 1947 - 1948, XX secolo, mosaico policromo

Nell’ambito del Festival del Mosaico del 2017, la V edizione della Rassegna Biennale di Mosaico Contemporaneo, che ha richiamato in città opere e artiste/i di tutto il mondo, ha ospitato una mostra con i 12 mosaici di Ines Morigi Berti, che riproducono i segni zodiacali.

Ines Morigi Berti, Zodiaco Pesci - Ravenna, Palazzo Rasponi. I segni dello zodiaco	Lo Zodiaco, Ines Morigi Berti

La sua dedizione all'arte del mosaico è stata costante per tutta la vita, dimostrando una straordinaria versatilità e creatività nel lavoro. Anche nei suoi ultimi anni, Ines aveva continuato a lavorare con passione e impegno, mantenendo viva la sua arte e ispirando coloro che l'avevano conosciuta. La sua scomparsa nel 2014 ha lasciato un vuoto nel mondo dell'arte, ma il suo lascito artistico e il suo impatto duraturo rimangono un punto di riferimento per le generazioni future di artiste e artisti del mosaico.

Ines Morigi Berti était une artiste mosaïste renommée, née à Prato Carnico, dans la province d'Udine, le 20 avril 1914 et décédée le 26 octobre 2014 à l'âge de 100 ans, atteint au printemps. Sa vie a été commémorée, lors des nombreuses célébrations du centenaire, comme une ode à la beauté et à la créativité, caractérisée par un dévouement extraordinaire à l'art antique de la mosaïque, qu'elle a su enseigner, faire aimer et exporter dans le monde entier. On se souvient d'elle comme d'une femme extraordinaire, une tisserande d'histoires faites de mosaïques, dont le nom résonnait comme une mélodie dans la ville de Ravenne.

Originaire de la province d'Udine, Ines s'était en effet rapidement installée à Ravenne, où elle avait commencé sa formation artistique à l'Académie des Beaux-Arts. C'est là qu'elle avait développé sa passion pour la mosaïque sous la direction de maîtres tels que Gino Signorini. Son talent s'est manifesté très tôt, à tel point que dans les années 30, elle a collaboré avec des artistes de renom tels que Mario Sironi et Achille Funi, réalisant des œuvres d'une beauté extraordinaire. Au cours des années 30 et 40, Ines a collaboré avec des artistes de renom, contribuant à la restauration d'importantes œuvres de mosaïque à Ravenne, telles que le baptistère Neoniano et la basilique San Vitale. Au cours de ces années, elle a contribué à la restauration de nombreuses autres mosaïques précieuses à Ravenne, leur redonnant leur splendeur d'antan.

Antonio Rocchi, projet et dessin d’Ines Morigi Berti, mosaïque Les combattants de la foi, 1965, collection Musée Tamo, Ravenne

Sa carrière a pris un tournant dans les années 50 lorsqu'elle a participé à la création de copies de mosaïques de Ravenne pour une exposition itinérante qui a fait le tour du monde, présentant ainsi son travail à un public international, de l'Égypte à la Finlande, des États-Unis au Japon. Cette expérience l'a amenée à collaborer avec des artistes de renommée mondiale tels que Georges Bracque, Joan Mirò, Balthus (pseudonyme de Balthasar Kłossowski de Rola) et Massimo Campigli (pseudonyme de Max Ihlenfeld). Sa maîtrise dans la manipulation des tesselles et la création de compositions complexes et suggestives a attiré l'attention du monde artistique et des critiques d'art du monde entier. Sa renommée s'est donc étendue bien au-delà des frontières italiennes, avec des expositions en Europe et outre-mer. Ses œuvres ont été admirées et acclamées, non seulement pour leur beauté, mais aussi pour leur maîtrise technique et leur profondeur émotionnelle.

Hommage à Campigli

Les mosaïques sur les grandes colonnes du siège de la Chambre de commerce de Ravenne brillent encore aujourd'hui de leurs couleurs et de leur majesté, et l'œuvre a été rappelée avec fierté et une grande appréciation par le président Natalino Gigante, lors des célébrations du centenaire, tandis que le maire adjoint Giannantonio Mingozzi proposait qu'elle soit témoignée et racontée dans les espaces restaurés du palais Rasponi dalla Teste. La réalisation a été effectuée par Ines Morigi Berti en 1956, d'après une esquisse d'Antonio Rocchi, lui aussi élève de Severini, tout comme Libera Musiano, Giuseppe Salietti, Eda Pratella et d'autres artistes qui formeront le Groupe des mosaïstes de l'Académie. Ines est devenue une figure de proue dans le milieu universitaire, car non seulement elle excellait dans l'art pratique de la mosaïque, mais elle était également une enseignante appréciée. Elle a en effet été l'une des premières enseignantes de l'Institut d'art de la mosaïque « Gino Severini », qui portait le nom de celui qui avait été son maître. Son influence pédagogique a contribué à la formation de plusieurs générations de mosaïstes, auxquels elle a transmis son savoir et sa passion pour le métier, et dont beaucoup sont devenus à leur tour des artistes de renom. Elle savait transmettre sa passion et son savoir à tous ceux qui avaient la chance de la rencontrer.

Sara Vasini, jeune artiste de Ravenne, a également rendu hommage à la Maestra – qui, discrète et silencieuse, avait changé sa vie par sa sagesse et sa grâce – avec ces mots, écrits d'un trait le dimanche matin du 26 octobre 2014, dans un blog intitulé Ogni taglio sulle tue mani ha un perché (Chaque coupure sur tes mains a une raison) :

«Cette nuit, notre chère Ines Morigi Berti nous a quittés. Elle était mon professeur de mosaïque. Une pièce de mon puzzle. Quand j'étais petite, elle m'a accueillie chez elle. Une porte dans une petite ruelle de Ravenne, à l'abri. Je me suis retrouvée dans une maison qui n'était pas une maison, mais un monde. Je n'avais jamais vu la maison d'un artiste de ma vie. J'ai été surprise de voir que le salon était un atelier. Une bibliothèque avec de nombreux ouvrages – je me souviens en particulier d'un grand volume sur Pontormo. Sévère, silencieuse, très élégante... Je n'ai plus jamais eu l'honneur de me trouver en présence d'une telle grâce. Avec ses cheveux bien coiffés, d'un rouge désertique délavé, elle ne souriait pas et tendait rigoureusement vers la simplicité et la pureté : l'abstraction des regards mosaïqués, byzantins, l'avait contaminée. Elle m'a dit qu'elle était très fatiguée, mais qu'elle utilisait les quelques heures de lucidité et d'énergie dont elle disposait pour faire des mosaïques. Je lui ai demandé pourquoi elle transfigurait les tableaux des autres au lieu de créer quelque chose qui lui était propre. Elle m'a répondu : « Dans la vie, on ne peut avoir qu'une seule passion, car il faut s'y consacrer entièrement. Un enchantement ineffable. Depuis ce jour, je pense à cette phrase tous les jours de ma vie. Je pense à vous, Maestra, et à l’élan que vous m’avez donné quand je n’en avais vraiment plus. J’aurais aimé vous revoir, mais le hasard a voulu que non, nous ne nous reverrions plus jamais. Ma série de mosaïques You just sit there wishing you still make love a été conçue et composée en pensant à vous. J’aurais toujours voulu vous demander votre avis sur cette recherche, je voudrais vous offrir une partie de cette recherche, à vous qui avez été ma plus grande source d’inspiration. Je suis profondément triste, le cœur brisé en deux – je pourrais le recoller avec un peu de ciment, mais il manque une tesselle, la plus belle. […] Cette tesselle dorée incontestée qui a illuminé ma vie, et qui continuera à le faire jusqu’à la fin de mes jours»..

Les nombreux événements organisés pour le centenaire d’Ines ont été accompagnés d’une publication bilingue, en italien et en anglais, avec des textes du maire de Ravenne Fabrizio Matteucci et de l’adjointe à la culture Ouidad Bakkali, ainsi que de nombreux autres témoignages. La publication (éditions Stear, 150 images, 156 pages) raconte et documente la vie de l’artiste qui, en cent ans, a réalisé des milliers de mosaïques réparties sur quatre continents. Deux expositions ont été organisées en France : une à la Maison de la Mosaïque Contemporaine de Paray-le-Monial, Le Zodiaque ; une autre à Chartres, dans l’église de Saint-Éman, Les mosaïques d’Ines Morigi Berti et celles de ses élèves en confrontation.

Ines Morigi Berti et ses élèves	Œuvre exposée à la Chapelle Saint-Eman	Les Nageurs, d’Ines Morigi Berti, 1947–1948, XXe siècle, mosaïque polychrome

Dans le cadre du Festival du Mosaïque de 2017, la 5ᵉ édition de la Biennale de la Mosaïque Contemporaine, qui a attiré dans la ville des œuvres et des artistes du monde entier, a accueilli une exposition avec les 12 mosaïques d’Ines Morigi Berti, représentant les signes du zodiaque.

Ines Morigi Berti, Zodiaque Poissons – Ravenne, Palais Rasponi. Les signes du zodiaque Le Zodiaque, Ines Morigi Berti	Le Zodiaque, Ines Morigi Berti

Sa dévotion à l’art de la mosaïque a été constante tout au long de sa vie, démontrant une extraordinaire polyvalence et créativité dans son travail. Même dans ses dernières années, Ines a continué à travailler avec passion et engagement, maintenant son art vivant et inspirant toutes celles et ceux qui l’avaient connue. Sa disparition en 2014 a laissé un vide dans le monde de l’art, mais son héritage artistique et son impact durable demeurent une référence pour les générations futures d’artistes de la mosaïque.

Inés Morigi Berti fue una reconocida artista del mosaico nacida en Prato Carnico, en la provincia de Udine, el 20 de abril de 1914 y fallecida el 26 de octubre de 2014 a la edad de 100 años, cumplidos en primavera. Su vida fue recordada, durante las numerosas celebraciones por su centenario, como una oda a la belleza y a la creatividad, caracterizada por una extraordinaria dedicación al antiguo arte del mosaico, que supo enseñar, hacer amar y exportar al mundo entero. Se le recuerda como una mujer extraordinaria, una tejedora de historias hechas de mosaico, cuyo nombre resonaba como una melodía en la ciudad de Rávena.

Proveniente de la provincia de Udine, Inés se trasladó pronto a Rávena, donde comenzó su formación artística en la Academia de Bellas Artes. Fue allí donde se desarrolló su pasión por el mosaico bajo la tutela de maestros como Gino Signorini. Su talento se manifestó tempranamente, tanto que en la década de 1930 colaboró con artistas de la talla de Mario Sironi y Achille Funi, realizando obras de extraordinaria belleza. Durante las décadas de 1930 y 1940, Inés colaboró con artistas destacados, contribuyendo a la restauración de importantes obras mosaicas de Rávena, como el baptisterio Neoniano y la basílica de San Vital. En esos años, contribuyó a la restauración de muchos otros mosaicos valiosos en Rávena, devolviéndoles su antiguo esplendor.

Antonio Rocchi, proyecto y dibujo de Ines Morigi Berti, mosaico Los combatientes de la fe, 1965, colección Museo Tamo, Rávena

Su carrera dio un giro en la década de 1950 cuando participó en la creación de copias de mosaicos de Rávena para una exposición itinerante que recorrió el mundo, llevando su trabajo a un público internacional, desde Egipto hasta Finlandia, desde los Estados Unidos hasta Japón. Esta experiencia la llevó a colaborar con artistas de fama mundial como Georges Braque, Joan Miró, Balthus (seudónimo de Balthasar Kłossowski de Rola) y Massimo Campigli (seudónimo de Max Ihlenfeld). Su maestría para manipular las teselas y crear composiciones intrincadas y sugestivas atraía la atención del mundo artístico y de la crítica de arte a nivel mundial. Su fama se extendió mucho más allá de las fronteras italianas, con exposiciones en Europa y más allá del océano. Sus obras fueron admiradas y aclamadas, no solo por su belleza, sino también por su maestría técnica y profundidad emocional.

Homenaje a Campigli

Los mosaicos en las grandes columnas de la sede de la Cámara de Comercio de Rávena siguen brillando hoy en día con colores y majestuosidad, y la obra fue recordada con orgullo y gran aprecio por el presidente Natalino Gigante, durante las celebraciones por el centenario, mientras que el vicealcalde Giannantonio Mingozzi propuso que fuera testimoniada y contada en los espacios restaurados del palacio Rasponi dalla Testa. La obra fue realizada por Inés Morigi Berti en 1956, sobre cartón de Antonio Rocchi, también alumno de Severini, junto con Libera Musiano, Giuseppe Salietti, Eda Pratella y otros artistas que formarían el Grupo de Mosaicistas de la Academia. Inés se convirtió en una figura destacada en el ámbito académico, no solo por su destreza en el arte práctico del mosaico, sino también como una docente muy apreciada. Fue una de las primeras profesoras del Instituto de Arte para el Mosaico "Gino Severini", que llevaba el nombre de su maestro. Su influencia pedagógica contribuyó a la formación de múltiples generaciones de mosaístas, transmitiéndoles su conocimiento y pasión por el oficio, muchos de los cuales se convirtieron a su vez en artistas de renombre. Sabía transmitir su pasión y su saber a cualquiera que tuviera la suerte de conocerla.

Sara Vasini, joven artista de Rávena, también rindió homenaje a la Maestra, quien, reservada y silenciosa, había cambiado su vida con su sabiduría y gracia, con estas palabras, escritas de golpe la mañana del 26 de octubre de 2014, en un blog titulado Ogni taglio sulle tue mani ha un perché (Cada corte en tus manos tiene una razón):

«Esta noche ha fallecido la querida Inés Morigi Berti. Fue mi Maestra de Mosaico. Tesela de mis teselas. Cuando era pequeña, me acogió en su casa. Una puerta en una pequeña calle de Rávena, protegida. Me encontré en una casa que no era casa, sino Mundo. Nunca había visto la casa de una Artista en mi vida. Me sorprendió que el salón fuera un estudio. Una biblioteca con muchos textos, recuerdo en particular un gran volumen sobre Pontormo. Severísima, silenciosa, elegantísima... Nunca más tuve el honor de estar ante tanta Gracia. Con su cabello ordenado, de un Desierto Rojo desvanecido, no sonreía y rigurosa tendía a la simplicidad y a la Pureza: la Abstracción de las miradas tejidas, Bizantinas, la habían contaminado. Me dijo que estaba muy cansada, pero que las pocas horas de lucidez y energía las utilizaba para hacer mosaico. Le pregunté por qué transfiguraba cuadros ajenos en lugar de crear algo propio. Me respondió: “En la vida puedes tener solo una Pasión, porque debes entregarte a ella por completo”. Encanto inefable. Desde ese día, todos los días de mi vida pienso en esa frase. Pienso en ella, Maestra y fuerza que me dio fuerzas cuando ya no tenía más. Me hubiera gustado encontrarme con ella una vez más, pero el destino quiso que no, que nunca más nos vieramos. Una de mis series de mosaicos You just sit there wishing you still make love fue ideada y compuesta pensando en ella. Siempre habría querido pedirle una crítica sobre esa investigación, le habría querido regalar una pieza de esa investigación, a ella, mi mayor inspiración. Estoy profundamente triste, con el corazón roto a la mitad, podría pegarlo con un poco de cemento, pero falta una tesela, la más Bella. […] Tesela dorada indiscutida que iluminó mi vida, y que siempre lo hará, hasta el último de mis días».

Los numerosos eventos organizados para los cien años de Inés fueron acompañados por una publicación bilingüe, en italiano e inglés, con textos del alcalde de Rávena, Fabrizio Matteucci, y de la concejala de Cultura, Ouidad Bakkali, junto a muchas otras testimonios. La publicación (editorial Stear, 150 imágenes, 156 páginas) narra y documenta la vida de la artista que, en cien años, realizó miles de mosaicos distribuidos en los cuatro continentes. Se organizaron dos exposiciones en Francia: una en la Maison de la Mosaique Contemporaine de Paray-le-Monial, Lo zodiaco; otra en Chartres, en la Iglesia de St Eman, Los Mosaicos de Inés Morigi Berti y los de sus alumnos en comparación.

Ines Morigi Berti y sus alumnos	Obra expuesta en la Capilla de Saint-Eman	Los Nadadores, de Ines Morigi Berti, 1947–1948, siglo XX, mosaico policromo

Dentro del Festival del Mosaico de 2017, la V edición de la Exposición Bienal de Mosaico Contemporáneo, que reunió en la ciudad obras y artistas de todo el mundo, acogió una exposición con los 12 mosaicos de Inés Morigi Berti, que reproducen los signos zodiacales.

Ines Morigi Berti, Zodiaco Piscis – Rávena, Palacio Rasponi. Los signos del zodiaco	El Zodiaco, Ines Morigi Berti

Su dedicación al arte del mosaico fue constante durante toda su vida, demostrando una extraordinaria versatilidad y creatividad en su trabajo. Incluso en sus últimos años, Inés continuó trabajando con pasión y dedicación, manteniendo viva su arte e inspirando a quienes la conocían. Su desaparición en 2014 dejó un vacío en el mundo del arte, pero su legado artístico y su impacto duradero siguen siendo un punto de referencia para las generaciones futuras de artistas del mosaico.

Ines Morigi Berti was a renowned mosaic artist who was born in Prato Carnico, in the province of Udine, Italy on April 20, 1914, and died on October 26, 2014, at the age of 100. Her life has been remembered in the many centennial celebrations as an ode to beauty and creativity, marked by an extraordinary dedication to the ancient art of mosaic, which she was able to teach, make loved and export all over the world. She is remembered as an extraordinary woman, a weaver of stories made of mosaic, and whose name resounded like a melody in the city of Ravenna.

From the province of Udine Ines had soon moved to Ravenna, where she began her artistic training at the Academy of Fine Arts. It was here that her passion for mosaic had developed under the guidance of masters such as Gino Signorini. Her talent manifested itself early on, so much so that in the 1930s she collaborated with the likes of Mario Sironi and Achille Funi, producing works of extraordinary beauty. During the 1930s and 1940s, Ines collaborated with leading artists, contributing to the restoration of important Ravenna mosaic works such as the Neonian baptistery and the basilica of San Vitale. During these years she contributed to the restoration of many other precious mosaics in Ravenna, restoring them to their former glory.

Antonio Rocchi, design and drawing by Ines Morigi Berti, mosaic The Fighters of Faith, 1965, Museo Tamo Collection, Ravenna

Her career took a turn in the 1950s when she participated in creating copies of Ravenna mosaics for a traveling exhibition that toured the world, thus bringing her work to an international audience, from Egypt to Finland, from the United States to Japan. This experience led her to collaborate with such world-renowned artists as Georges Bracque, Joan Miró, Balthus (pseudonym of Balthasar Kłossowski de Rola) and Massimo Campigli (pseudonym of Max Ihlenfeld). Her mastery in manipulating tesserae and creating intricate and evocative compositions attracted the attention of the art world and art critics worldwide. Her fame thus extended far beyond the borders of Italy, with exhibitions and displays in Europe and overseas. Her works were admired and acclaimed not only for their beauty but also for their technical mastery and emotional depth.

Tribute to Campigli

The mosaics on the great columns in the Ravenna Chamber of Commerce headquarters still shine with color and majesty, and the work was recalled with pride and great appreciation by President Natalino Gigante during the centennial celebrations, while Deputy Mayor Giannantonio Mingozzi proposed that it be witnessed and narrated in the restored spaces of Palazzo Rasponi dalla Teste. It was carried out by Ines Morigi Berti in 1956, on a drawing by Antonio Rocchi, also a student of Severini, like Libera Musiano, Giuseppe Salietti, Eda Pratella and other artists who would go on to form the Group of Mosaicists of the Academy. Ines became a prominent figure in the academy because she not only excelled in the practical art of mosaic, but was also an esteemed teacher. In fact, she was one of the first teachers at the “Gino Severini” Mosaic Art Institute, named after the man who had been her teacher. Her pedagogical influence contributed to the training of multiple generations of mosaicists, passing on to them her knowledge and passion for the craft, many of whom went on to become outstanding artists themselves. She knew how to pass on her passion and knowledge to anyone lucky enough to meet her.

Sara Vasini, a young artist from Ravenna, also paid tribute to Morigi Berti - who, reserved and silent, had changed her life with her wisdom and grace - with these words, written out of the blue on Sunday morning, October 26, 2014, in a blog titled Every Cut on Your Hands Has a Reason:

«Tonight dear Ines Morigi Berti passed away. She was my mosaic teacher. The weaver of my fabric. When I was young she welcomed me into her home. A hidden door in a small alley in Ravenna. I found myself in a house, which was not home, but a world. I had never seen the home of an artist in my life. I was surprised that the living room was a studio. A bookcase with many texts - I remember in particular a large volume on Pontormo. Severe, silent, most elegant - I have never again had the honor of being in the presence of such grace. With the tidy hair of a faded Red Desert, she did not smile and rigorously tended to simplicity and purity: the abstraction of the weaved, Byzantine looks had contaminated her. She told me that she was very tired, but that the few hours of lucidity and energy she used to make mosaic. I asked her why she was transfiguring other people's designs instead of creating something of her own. She replied, ‘In life you can only have one passion, because you have to give yourself to it completely.’ Ineffable enchantment. Since that day, every day of my life I think of this sentence. I think of her, teacher and motivator that gave me strength when I really had no more. I would have loved to meet her again, but chance would have it that no, we would never meet again. A series of my mosaics You just sit there wishing you still make love were designed and composed with her in mind. I always wanted to ask her for a critique of that research, I wanted to give her a piece of that research, to her my greatest inspiration. I am deeply sad, with a heart broken in half - I could glue it back together with a bit of cement, but there is a tile missing, the most beautiful one. [...] Undisputed golden tile that has illuminated my life, and always will, until the last of my days».

The numerous events organized for Ines' 100th birthday were accompanied by a bilingual publication, Italian and English, with texts by Ravenna Mayor Fabrizio Matteucci and Culture Councillor Ouidad Bakkali, along with many other testimonies. The publication (Stear publisher, 150 images,156 pages) recounts and documents the life of the artist who in one hundred years created thousands of mosaics distributed on four continents. Two exhibitions were set up in France: one at the Maison de la Mosaique Contemporaine in Paray-le-Monial, The Zodiac; another in Chartres, in the Church of St Eman, The Mosaics of Ines Morigi Berti and those of her students compared.

Ines Morigi Berti and her students	Work exhibited at the Chapel of Saint-Eman	The Swimmers, by Ines Morigi Berti, 1947–1948, 20th century, polychrome mosaic

As part of the 2017 Mosaic Festival, the 5th Biennial Contemporary Mosaic Review, which drew works and artists from all over the world to the city, hosted an exhibition featuring Ines Morigi Berti's 12 mosaics reproducing the signs of the zodiac.

Ines Morigi Berti, Pisces Zodiac – Ravenna, Palazzo Rasponi. The Zodiac Signs	The Zodiac, Ines Morigi Berti

Her dedication to the art of mosaic had been constant throughout her life, demonstrating extraordinary versatility and creativity in her work. Even in her final years, Ines had continued to work with passion and commitment, keeping her art alive and inspiring those who had known her. Her passing in 2014 left a void in the art world, but her artistic legacy and lasting impact remain a landmark for future generations of women and mosaic artists.